Яков Полонский – Беспутный год

 

«ПОСМОТРИ – КАКАЯ МГЛА» АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ ПОЛОНСКОГО ПО ПЛАНУ КРАТКО – ТЕМА, ЭПИТЕТЫ, МЕТАФОРЫ, ИДЕЯ

Таинственные сумерки, неуловимая прелесть ночного пейзажа не смогли оставить равнодушным Якова Петровича Полонского. Вдохновленный красотой природы, он написал стихотворение «Посмотри – какая мгла», ставшее прекрасным образцом пейзажной лирики. Предлагаем для ознакомления краткий анализ «Посмотри – какая мгла» по плану. Данный разбор рекомендуется использовать при подготовке к уроку по литературе в 6 классе.

КРАТКИЙ АНАЛИЗ

История создания – Стих написан в 1844 году, опубликован в том же году в сборнике стихов под названием «Гаммы».

Тема произведения – Восхищение красотой ночного пейзажа.

Композиция – Стихотворение условно разделено на две части: в первой части представлено описание спящей природы, во второй – восторженное настроение лирического героя сменяется грустью и задумчивостью.

Жанр – Пейзажная лирика.

Стихотворный размер – Четырехстопный хорей с рифмой ААБВВ БГДДГ.

Метафоры – «месяц невидимкой», «в тесном сонме».

Эпитеты – «сонный», «бледный», «сизые», «фосфорический».

Олицетворения – «месяц … без приюта в небе ходит».

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

В 1844 году Яков Петрович Полонский опубликовал свой первый сборник стихов под названием «Гаммы». Наряду с другими произведениями, в него вошло и стихотворение «Посмотри – какая мгла», написанное в том же 1844 году. Старт оказался успешным, и издание привлекло к себе внимание не только читателей, но и литературных критиков.

Во время написания стихотворения Полонский учился в Московском университете, и водил дружбу с Афанасием Фетом и Сергеем Соловьевым. Литературными кумирами начинающего поэта были Лермонтов и Пушкин, и их творчество во многом повлияло на развитие таланта Полонского.

Красота русской природы всегда служила неисчерпаемым источником вдохновения и одной из самых популярных тем в творчестве многих поэтов. Не стал исключением и Яков Петрович, который в своем произведении «Посмотри – какая мгла» описал все очарование ночного пейзажа.

Ему удалось не только красочно описать тихую, умиротворяющую картину природы, утопающей в сумерках, но и наполнить ее яркими образами, придать удивительно лирическое и несколько меланхолическое настроение.

Восхищение природой, ставшей пленницей сумерек, автор передает с помощью монолога, обращенного неизвестному собеседнику. Описываемая им картина, действительно, приобретает таинственную, мистическую окраску. При дневном свете пейзаж может выглядеть весьма обычным, но с наступлением вечерних сумерек в нем происходят удивительные перемены. Окружающий мир становится более завораживающим, таинственным, глубоким, наводящим на философские размышления.

Лирический герой одинок на фоне сумеречного пейзажа, однако он тяготится этим одиночеством. Поэтому он призывает читателя вместе с ним насладиться красотой уснувшей природы, попытаться увидеть прекрасное в обыденных вещах. В этом и заключается главная мысль произведения.

КОМПОЗИЦИЯ

Композиция произведения представляет собой две условные части. В первой части лирический герой очарован красотой сумеречного пейзажа, он восхищается тишиной, описывает, как природа постепенно готовится ко сну. Невзирая на густой туман, окутавший долину, красота ночного леса манит и притягивает.

Первая часть произведения охвачена «сонным» настроением, все образы – статичны. Идея сна, столь любимая Полонским, преобладает в произведении. С его помощью автор будто вводит читателя в состояние транса, глубокой расслабленности.

Вторая часть произведения полностью отдана во власть меланхолии. Центральным образом является месяц, излучающий холод и одиночество. Бесприютный и неприкаянный, он «в небе ходит», освещая все вокруг своим призрачным светом. Вокруг него сгущаются тучи, однако им не удается полностью закрыть небесное светило, освещающее землю своим «фосфорическим» лучом.

Описывая в начале стихотворения красоту земной природы, а затем – прелесть ночного пейзажа, лирический герой пытается тем самым соединить воедино два мира: земной и небесный.

Произведение написано в жанре пейзажной лирики. Стихотворный размер – четырехстопный хорей с использованием рифмовки ААБВВ БГДДГ. В каждой строфе – по пять строк.

СРЕДСТВА ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ

При написании лирического стихотворения Яков Петрович использует широкую гамму средств художественной выразительности. Больше всего в произведении эпитетов («сонный», «бледный», «сизые», «фосфорический»), с помощью которых автор оживляет природу, награждая ее признаками живого существа.

Также в стихотворении присутствуют красочные метафоры («месяц невидимкой», «в тесном сонме») и олицетворения («месяц… без приюта в небе ходит»), тонко передающие душевное состояние и настроение лирического героя.

 

ВЫРАЖЕНИЕ ПЕРЕЖИВАНИЙ И МИРООЩУЩЕНИЯ ЧЕЛОВЕКА В СТИХОТВОРЕНИЯХ О РОДНОЙ ПРИРОДЕ Я.П. ПОЛОНСКОГО (“ПО ГОРАМ ДВЕ ХМУРЫХ ТУЧИ…”, “ПОСМОТРИ — КАКАЯ МГЛА…”)

Цели: пробудить интерес к поэзии Я.П. Полонского; обрисовать зрительные образы при чтении стихотворений; понять настроение, чувства поэта; определить способы создания образов.

Ход урока

I. Организационный момент.

(Играет классическая музыка, вызывающая ощущение переживания, трепет души. На слайдах (1-5) (Приложение 1) меняются репродукции картин русских художников с изображением грозы, туч, бури на море и т.д.) (Приложение 2)

Ребята, сейчас мы с вами побывали на мгновение на небольшой выставке картин русских замечательных художников-пейзажистов. Как вы думаете, почему организаторы выставки объединили именно эти картины?

(Организаторы выставки объединили эти картины, потому что на них изображён похожий пейзаж: перед грозой, тучи, дождь и т.д.)

Какое чувство возникло в ваших сердцах, когда вы путешествовали по этой картинной галерее?

(Чувство тревоги, переживания, ожидания чего-то, тоски, может быть даже страха).

Ребята, несмотря на не совсем радостные ощущения от посещения выставки, согласитесь, что пейзажи, изображённые на репродукциях картин великолепны. А великолепие их состоит в том, что это наша родная русская природа, которая является неисчерпаемым бесконечным источником вдохновения не только для художников , но и для поэтов.

II. Работа по теме урока.

1) А мы с вами продолжаем наше путешествие по пейзажной галерее, но только уже словесных картин, созданных Яковом Петровичем Полонским. Открываем тетради, записываем тему урока: «Выражение переживаний и мироощущения человека в стихотворениях о родной природе Я. П. Полонского («По горам две хмурых тучи. »,«Посмотри — какая мгла. »)

(на слайде 6 тема урока и изображение портрета поэта)

Чтобы глубже понять произведение поэты, мы должны познакомиться с ним, как с личностью и как с поэтом-творцом.

2) Сообщение ученика

Я.П. Полонский прожил долгую и не очень счастливую жизнь. Родился 6 декабря 1819 года, умер 18 октября 1898 года.

Писательская деятельностью занимался шесть десятилетий.

Родился и вырос в Рязани, в небогатой дворянской семье. Двадцати лет без гроша в кармане, но с заветной тетрадью стихов, в ямщицкой телеге Полонский приезжает в Москву. Поступает в университет на юридический факультет, чтобы стать чиновником и зарабатывать себе на хлеб. Но в душе он поэт. Его друг – Афанасий Фет. Среди товарищей Полонского считали малообразованным провинциалом, «недалеким малым». Среди чиновников и богачей – человеком с незавидной судьбой неимущего студента.

Полонский вёл изнурительную жизнь литературного труженика, журнального поденщика, добывал средства к жизни в качестве домашнего учителя, служил секретарем Комитета иностранной цензуры. Его стихия – стихия чистого лиризма.

Стихи Полонского мелодичны, напевны, не случайно многие из них положены на музыку: «Песня цыганки» («Мой костер в тумане светит»), «Вечерний звон», «Мгновения».

Свой долгий век Полонский прожил нелегко. Хотя его по достоинству оценили такие писатели, как Тургенев и Некрасов, Достоевский и Тютчев, Фет и Чехов, хотя у него учились поэтическому мастерству Иван Бунин и молодой Александр Блок, он не знал настоящего большого успеха. С горечью поэт говорил: «Не велика моя нива, не весела моя жатва».

Но через всю жизнь пронес он веру в чудесную силу поэзии и высокое назначение поэта. В лучшем, что им написано, он остается прекрасным лирическим поэтом – искренним, музыкальным, со своим собственным, пусть не очень громким, но берущим за душу голосом.

На его личности и творчестве лежал последний отблеск пушкинской и лермонтовской эпохи.

Особенности лучших стихов Полонского заключаются

а) в глубине и искренности чувства, в проникновенном лиризме;

б) в его стихах присутствует неуловимая грань реального и фантастического, будничных подробностей и волшебных видений.

Типичный для него пейзаж – ночь, глухая осень, беззвездное небо, пасмурный призрак луны, костер в ночи.

Слабый свет в ночи – основной мотив поэзии Полонского, мотив неясного смятения, панической растерянности, тревоги.

Светлая часть суток, весна, светлые стороны жизни не интересуют поэта. Лирический герой Полонского – печальный, унылый, он замирает перед величием природы, ее тайнами.

Во многих стихотворениях поэта звучит мотив неясной надежды, и это сближает образ природы с человеческими переживаниями, с состоянием души человека.

3) Работа с тетрадью.

Большое спасибо за хорошее сообщение о поэте. А сейчас запишем в тетради особенности творчества поэта. Если вы внимательно слушали нашего «биографа», то многое вам будет знакомо. (слайд 7)

Особенности творчества Я.П. Полонского:

1. Стихи мелодичны и напевны;
2. глубина и искренность чувств, проникновенный лиризм;
3. в стихах есть грань реального и фантастического, будничных подробностей и волшебных видений;
4. типичный пейзаж – ночь, глухая осень, беззвездное небо, пасмурный призрак луны.
5. мотив неясной надежды, смятения, панической растерянности, тревоги;
6. лирический герой – печальный, унылый, замирает перед величием природы, ее тайнами.

Ну что ж, познакомившись с поэтом поближе, перейдём к изучению его стихотворений.

4) Анализ стихотворения «По горам две хмурых тучи. » (на слайде 8 название стихотворения)

(Сначала стихотворение читаю сама. К чтению интерпретации, предлагаемой авторами учебника, обратимся после беседы. Важно приучить детей проводить литературные параллели, искать аналогии)

Какие из изученных в этом году стихотворений вспоминаются вам, кажутся вам связанными с прочитанным только что стихотворением Я.П. Полонского?

(«Утес» М.Ю. Лермонтова и «Неохотно и несмело. » Ф.И. Тютчева).

Что вы увидели общего со стихотворениями этих поэтов?

(С лермонтовским стихотворением общими будут образы скалы-утеса и туч, с тютчевским – образ грозы).

Только ли эти образы мы можем выделить в стихотворении? Прочитаем стихотворение ещё раз, проникнем в картину, которую рисует поэт.

(читает сильный ученик)

Какую картину вы увидели, когда слушали стихотворение?

(Перед глазами предстает романтическая картина: высокие горы, поросшие лесом («дебри влажные»), среди них скала, к которой прижимаются хмурые тучи. Тучи спорят, ударяются друг о друга, гремит гром, сверкает молния, и скала стонет в ответ.)

(на слайде 8, второй щелчок )

Какой художественный прием позволяет зримо представить эту картину?

(Олицетворение помогает картину представить как живую. Всё в природе ведёт себя словно человек: «тучи блуждали, сползали, спорили», «улеглись и обомлели» «эхо…засмеялось», скала стонала.)

Выделите и произнесите глаголы в этом стихотворении. Какую, по-вашему, роль они играют?

(Глаголы в основном обозначают движение туч: тучи блуждали, сползали, сошлись, не уступили, огласили, не смели повторить, улеглись, обомлели. Эхо в стихотворении засмеялось, скала вздохнула.)

С помощью таких глаголов явлениям природы приписываются действия, которые может совершать человек. Глаголы помогают нам представить за образами скалы и туч переживания людей. А чьи именно переживания мы можем представить за образами скалы туч?

(Это могут быть образы скалы – матери и туч – детей. Дети, не поделив места возле матери-скалы, поссорились и их спор породил молнию и грянул гром. А ссора детей отозвалась в сердце матери-скалы стоном, и дети, поняв, что ссора их была глупа, улеглись у подножия вдвоём.)

Автор рисует нам общую картину, даже не разбивая стихотворение на строфы. Разобьём стихотворение.

(дети самостоятельно разбивают, высказывают свои предположения, затем на слайде 9 стихотворение, разбитое на четверостишия)

По горам две хмурых тучи
Знойным вечером блуждали
И на грудь скалы горючей
К ночи медленно сползали.

Но сошлись – не уступили
Той скалы друг другу даром,
И пустыню огласили
Яркой молнии ударом.

Грянул гром – по дебрям влажным
Эхо резко засмеялось,
А скала таким протяжным
Стоном жалобно сказалась,

Так вздохнула, что не смели
Повторить удара тучи
И у ног скалы горючей
Улеглись и обомлели.

Почему мы именно так разделили стихотворение? Что послужило основанием для такого деления?

(Стихотворение поделено на строфы на основании рифмовки.)

Определите вид рифмовки в каждом четверостишии. (по строфам определяем, в это время на слайде 11 появляется схема рифмовки:

1 строфа: …тучи А
. блуждали Б
… горючей А
… сползали Б
Рифмуется 1-3, 2-4 – перекрёстная.
2 строфа: … уступили А
… даром Б
… огласили А
… ударом Б
Рифмуется 1-3, 2-4 – перекрёстная.
3 строфа: … влажным А
… засмеялось Б
… протяжным А
… сказалось Б
Рифмуется 1-3, 2-4 – перекрёстная.
4 строфа: … не смели А
… тучи Б
… горючей Б
… обомлели А
Рифмуется 1-2, 3-4 – кольцевая (опоясывающая).

Почему, по вашему мнению, после трех строф с перекрестной рифмовкой следует одна строфа с кольцевой (опоясывающей) рифмовкой?

(В первых трёх четверостишиях переживания напряжённые, драматические, а в последней трофее переживания ссоры улеглись, драматизма уже нет. Изменение рифмовки помогает автору изменить интонацию и завершить стихотворение.)

Ребята, обратим внимание (на слайде 12) на репродукцию картины Максима Никифоровича Воробьёва «Дуб, раздробленный молнией. Аллегория на смерть жены художника» (1842г.). Чем эта картина близка стихотворению Я.П. Полонского «По горам две хмурых тучи…»?

(Сюжет картины совершенно иной, чем в стихотворении. А вот настроение, возникающее при созерцании этой картины и чтении стихотворения одинаковое – тревоги, переживания.)

Итак, ребята, верно вы сказали, что произведения разного вида искусства могут быть близки по драматическому переживанию, возникающему при их созерцании.

А теперь обратимся к произведениям одного вида искусства. Вернёмся к началу нашего урока и вспомним сопоставление стихотворения Я.П. Полонского со стихотворением «Утес» М.Ю. Лермонтова. Мы сказали, что они схожи образами природы.

Исходя их этого, что мы видим в стихотворении Я.П. Полонского – реальную природу или аллегорическое изображение человеческих переживаний и отношений?

(на слайде 13 определение «аллегория»

Аллегория (от греч. allos – иной и agoreuo – говорю) – изображение отвлечённого

понятия или явления через конкретный образ (сердце – аллегория любви).

Читаем стихотворение ещё раз и его интерпретацию в учебнике на стр.305-306, ч.1).

Мы знаем, что в поэтическом произведении каждый человек видит свои образы и единого восприятия одного и того же произведения не существует. Близко ли вам видение стихотворения Я.П. Полонского к интерпретации, с которой вы познакомились?

5) Физкультминутка.

6) Групповая работа над стихотворением Я.П. Полонского «Посмотри – какая мгла…»

(Первый раз стихотворение читаю я, на слайде картины с изображением месяца, луны, туч)

Ребята, в этом стихотворении тоже рождается лирический сюжет. А какой сюжет и с помощью каких средств, вы определите, работая в группах. Почувствуем себя творцами. Разделимся на 4 группы. Каждая группа будет выполнять своё задание, работая над стихотворением. Представители групп выберите себе перо любого цвета (на слайде 14):

1. «красное перо» – определяем настроение лирического героя и картины, которые рисует автор;
2. «зелёное перо» – выявляем художественные приёмы и их роль в стихотворении;
3. «синее перо» – определяем размеры, строфы и способы рифмовки;
4. «белое перо» – делаем вывод о стихотворении в целом.

Итак, успехов вам в совместной работе! Обратите внимание на слайд, где дано толкование некоторых слов.

(Во время работы на слайде 15

тесном сóнме сизых туч – туч на небе много, они сизого цвета и теснят одна другую.

Фосфорúческий свой луч – луч месяца освещает все таким светом, каким светится в темноте фосфор: чуть зеленоватым, неярким, загадочным.)

«Красное перо» – ощущение покоя, умиротворения от общей картины и чувство печали, тоски возникает при появлении образа месяца. Поэт изображает ночной пейзаж. В первой строфе мы видим озеро в долине, прикрытое прозрачной дымкой в густой тёмной ночи, которая ощущается в словах «мгла», «глубина», сумрак». Во второй строфе мы видим героя месяца – «невидимку» в сизых тучах, он ищет приюта, но не может его найти, наводя свой фосфорический луч на всё.

«Зелёное перо» – поэт создаёт зримо картину ночного пейзажа с помощью эпитетов, олицетворения, аллитерации. Эпитеты создают ощущение прозрачности, невесомости, окрашивают стихотворение в тревожные, мистические тона: «прозрачная», «сонный», «бледный», «сизые», «фосфорический». Эпитеты «тускло» и «тесный» созвучны слову «тоскливый», определяющему настроение стихотворения. Эпитеты в этом стихотворении помогают передать восприятие автором природы как живого существа и ощущение автора от общения с этим существом.

Олицетворение оживляет месяц, который «без приюта в небе ходит». Создаётся настроение возвышенное и тоскливое одновременно. Использование этого приёма даёт возможность почувствовать одиночество месяца – человека. Настроение тоски и тишины выражается и в звукописи – аллитерации на глухие согласные – «с», «т», «ч», «х», «ф».

Размер: четырёхстопный хорей

Посмотри – какая мгла
1 2 3 4 56 7
В глубине долин легла!
1 2 3 4 5 6 7

_ _ /_ _ /_ _ /_
_ _ /_ _ /_ _ /_

Строфа: в строфе по 5 строк – пятистишие.

… мгла А
… легла А
… дымкой Б
… ракит В
… блестит В

… невидимкой Б
… туч Г
… ходит Д
… наводит Д
…луч Г

Так как в строфе по пять строк, то способ рифмовки в 1 строфе – опоясывающий, во второй строфе – опоясывающий, а 1 строка второй строфы рифмуется с 3 строкой из 1 строфы опоясывающей рифмой.

Почему именно 5 строк и такая рифма?

(В 1 строфе же по рифме видна картина сна, ощущается чувство сонного покоя, восхищения тишиной. Во второй строфе виден месяц – «невидимка», который ходит по небу и луч наводит, возникает чувство лёгкой грусти.)

«Белое перо». В этом стихотворении рождается лирический сюжет о «бледном месяце», который одиноко «в небе ходит», не зная приюта и освещая всё вокруг своим «фосфорическим лучом». Чувство сонного покоя, восхищения тишиной и лёгкой грусти возникает благодаря использованию поэтом эпитетов, олицетворения. В образе месяца легко угадать поэта Якова Петровича Полонского, бесприютного и печального в своём одиночестве, но проникающего всюду своим поэтически воображением.

III. Подведение итогов.

В душе стихах любого поэта, как в водах светлого озера, отражается жизнь и время, поэтому и стихи то дышат светлой грустью, то исполнены покоя и мудрости. Сегодня мы с вами увидели прекрасную душу поэта XIX века Я.П. Полонского – душу ранимую, незащищённую, как у ребёнка, душу, ищущую приют и покоя.

IV. Домашнее задание:

1. Подготовить выразительное чтение наизусть стихотворений Я.П. Полонского «По горам две хмурых тучи. » или «Посмотри – какая мгла. » – по желанию учеников.
2. Подготовить иллюстрации (нарисовать самостоятельно или найти подходящие репродукции) к прочитанным стихотворениям Я. П. Полонского.
3. Написать сочинение-миниатюру (не менее 70 слов) на тему «Природа и человек в поэзии Я.П. Полонского».

(играет «лёгкая» классическая музыка, на слайдах меняются изображения природы.)

Пейзажи и пейзажная лирика передают настроения, чувства человека, созвучны его душе. Мир души человека и мир природы находятся в гармонии, всё сливается в общий хор жизни. Читайте стихотворения, которые хочется перечитывать, которыми хочется наслаждаться.

 

ПРОМОЗГЛЫЙ ОКТЯБРЬ 1873 ГОДА

На дворе стоял промозглый октябрь 1873 года. По ночам в окна стучался нудный дождь да погромыхивал железом крыш ветер. Однажды Полонскому приснился странный сон. Ему привиделся потертый коричневый халат Тургенева, и будто бы он, Полонский, пытается надеть этот халат и все никак не может попасть в рукава. Глядь — а руки его уже в рукавах оказались.

Яков Петрович проснулся и долго не мог прийти в себя. В сны и предсказания он не верил, но недавнее видение столь ясно рисовалось перед глазами, что он невольно задумался. Халат Тургенева. Видимо, это означает дружеское тепло Ивана Сергеевича. Но почему именно халат? А-а, так ведь это же покой, отдых. А может, старость. Ведь уже перевалило за пятьдесят. Кто знает, сколько лет еще отпущено Богом?
Вспомнились ободряющие слова Тургенева, который постоянно напоминал ему в письмах: «Не унывай, работай!» Полонский разволновался и долго не мог заснуть.

Утром Полонский засел за письмо Тургеневу, в котором делился размышлениями о своем литературном труде. Письмо сложилось не сразу. Яков Петрович несколько раз зачеркивал написанное и заново излагал на бумаге заветные мысли. Спустя несколько дней письмо было переписано набело.

«Волей-неволей я должен работать до конца дней, до тех пор, пока не опустятся руки или не пришибет нервный удар. Я должен не только работать, но и иметь сбыт в литературных лавочках, чтоб хоть по временам иметь отдых и покой — ибо с двумя тысячами жалованья можно только кой-как кормиться, но не отдыхать.

И я много-много тебе обязан за нравственную поддержку — мне кажется иногда, что не будь ты моим другом, я бы давно погиб. Никто бы не стал и в журналы брать стихов моих, если бы ты никогда не говорил об них (или о моем таланте) с разными редакторами, журналистами и пр. и пр.

. Ты один яснее всех видишь мои промахи, потому что ты один яснее всех видишь и кой-какие мои достоинства».

В шумной столице Полонский часто чувствовал себя одиноким. Да, у него была заботливая жена, дети, но духовно близких людей было мало, и письма Тургенева были для него спасительной отдушиной.
Однажды в квартиру Полонских через форточку влетел голубь. Птица оказалась смышленой и ручной. Она, склонив голову, смотрела на Якова Петровича и не думала улетать. Поэт погладил нежданного визитера:

— Ну что, птица? Холодно на улице?

— Угу-угу, — заворковал голубь.

— Что ж, милости просим.

Полонский накормил голубя, и тот признал его за своего — без боязни сел к нему на плечо и заворковал благодарно.

Потом голубь облюбовал бюст Пушкина, стоявший в углу, и уселся на него. С тех пор голубь прижился у Полонских и оставался в их квартире ночевать. Спал он на бюсте Пушкина, предварительно укрытого материей.

Голубь скрашивал душевный неуют Полонского, а когда поэт открывал крышку фортепьяно и начинал играть, пернатый товарищ садился на крышку инструмента и начинал громко ворковать в такт музыке.
Яков Петрович разговаривал с птицей, словно с новым приятелем, и на душе становилось теплее.

Глубокой осенью Полонский занемог — в груди слышался хрип, сильно беспокоило горло, а тут еще начались боли в боку. Яков Петрович и так часто был подвержен унынию, а тут и вовсе раскис. «Эх! с какою бы радостью умер, если бы не страшно было за жену и детей! — жаловался он в письме Тургеневу. — Коли я не умею себе друзей нажить, где ж им? Жена моя дама не светская, связей делать не способна, а дети малы».

. В Поволжье и других краях России разразился голод. Русские писатели затеяли издать литературный сборник «Складчина» в пользу пострадавших в Самарской губернии, где голод особенно свирепствовал.
Полонский, высоко ценивший благотворительность, не только отдал в сборник свои произведения, но и обратился с просьбой к Тургеневу прислать что-либо для сборника. Иван Сергеевич ответил: «Желая внести свою лепту в «Складчину» и не имея ничего готового, ни даже начатого, стал я рыться в своих старых бумагах и отыскал прилагаемый отрывок из «Записок охотника», который прошу тебя препроводить по принадлежности». К письму был приложен рассказ «Живые мощи». По совету Полонского Тургенев сделал в рассказе некоторые поправки, и он вместе с письмом романиста к Полонскому увидел свет в сборнике «Складчина», вышедшем в Петербурге 28 марта 1874 года. Полонский был представлен в сборнике стихотворениями «Блажен озлобленный поэт. », «Из Бурдильёна», «Мой ум подавлен был тоской. »
В сборнике были опубликованы стихотворения Вяземского, Случев-ского, Плещеева, Майкова, Некрасова, проза Гончарова, Островского, Салтыкова-Щедрина. Словом, в «Складчине» был представлен весь цвет русской литературы того времени.

М.А. Александров, бывший типографский наборщик, вспоминал: «Эта «Складчина». была знаменательным явлением в русской литературе того времени. Это был колоссальный литературный сборник объемом до 700 страниц большого формата. Для составления и издания его соединились в даровом труде на нейтральной почве благотворительности пятьдесят лучших писателей и все редакции периодических изданий в Петербурге, до этого ведшие междоусобную войну из-за направлений, одиннадцать лучших петербургских типографий бесплатно набрали и напечатали его, а значительнейшие петербургские бумажные фабрики с большою уступкою поставили для него бумагу».

Во время голода 1873 года Полонский написал значительное стихотворение «Казимир Великий», которое было опубликовано в 1874 году в газете «Неделя». К сотрудничеству с «Неделей» Якова Петровича привлекла Евгения Ивановна Конради, жена доктора Конради. С января 1869 года она заведовала газетой вместо своего мужа, с которым разъехалась, и стала водить дружбу с петербургскими литераторами. Полонский охотно принял предложение Евгении Ивановны и с тех пор постоянно печатался в ее газете, а также в журнале-приложении «Книжки «Недели»». В редакции «Недели» поэт завел дружбу с П.А. Гайдебуровым. Некоторые свои статьи в газете он подписывал псевдонимом «Олиц» — в честь своего знаменитого предка, генерал-аншефа Петра Ивановича Олица.

Почему поэт в поэме «Казимир Великий» обратился к истории Польши? Очевидно, он помнил о своих польских корнях, а образ Казимира Великого, правившего в XIV веке, возник не случайно. Король во многом способствовал укреплению Польши, и, по мысли Полонского, стихотворение должно было послужить назиданием российским властям, как себя вести в драматической ситуации.

В стихотворении рассказывается, как Казимир Великий, узнав о голоде, созвал в Кракове на пир знатных вельмож. Позвали гусляра, но его песни о битвах и походах, о любви и красоте королевы были не душе королю — таких песен ему довелось слыхать немало. И повелел он гусляру петь иную песнь — ту, что пел он в избушке лесника. Испуганный гусляр повиновался и «заунывным голосом запел»:

«Ой, вы, хлопы, ой, вы, божьи люди!
Не враги трубят в победный рог,
По пустым полям шагает голод
И кого ни встретит — валит с ног.

Продает за пуд муки корову,
Продает последнего конька,
Ой, не плачь, родная, по ребенке!
Грудь твоя давно без молока.

Ой, не плачь ты, хлопец, по дивчине!
По весне, авось, помрешь и ты.
Уж растут, должно быть, к урожаю,
На кладбищах новые кресты.

Уж на хлеб, должно быть, к урожаю,
Цены, что ни день, растут, растут,
Только паны потирают руки —
Выгодно свой хлебец продают».

Пораженный «божьей правдой» гусляра, Казимир Великий разгневался на пирующих ожиревших панов и. повелел раскрыть для народа хлебные амбары. Намек на российскую действительность был более чем прозрачен.

Полонский посвятил стихотворение памяти Александра Федоровича Гильфердинга, славяноведа и исследователя былин. Автор дал пояснение: «Стихотворение «Казимир Великий» было задумано мною в 1871 году. Покойный А.Ф. Гильфердинг просил меня написать его в пользу Славянского комитета. — Тема для стихов была выбрана самим Гильфердингом, им же были присланы мне и материалы, — выписки из Польского летописца Длугоша, с следующею в конце припискою: «Раздача хлеба в пору голода у летописца рассказана без всякой связи с другими фактами из жизни Казимира, потому тут у вас carte blanche. «».
В том году поэт сделал кое-какие наброски, но литературный вечер в пользу Славянского комитета не состоялся, и стихотворение было отложено на неопределенное время. И вот теперь оно, по мысли поэта, стало актуальным. В публикации «Казимира Великого» проявилась гражданская позиция Полонского, только вот сумели ли власть имущие прочитать между строк упрек в их адрес? Может быть, сумели, да сделали вид, что ничего не поняли.

Между тем житейские неурядицы и трудности продолжали преследовать Полонского. Осенью 1873 года тяжело занедужил пятилетний сын Александр (Аля, как называли его в семье), и Яков Петрович до двух часов ночи метался по Петербургу, ища доктора. Когда, наконец, болезнь отступила, у него от усталости, волнения и нервного перенапряжения дрожали руки. До стихов ли ему было?

В феврале 1874 года заболела дифтеритом дочь Наташа. Малышку уложили в кабинете поэта, и Яков Петрович с Жозефиной Антоновной сутками не смыкали глаз, ухаживая за своим сокровищем. 20 февраля (4 марта) Полонский отправил Тургеневу письмо, в котором сообщал: «Жена моя худеет, не спит по ночам и бьется, бьется над ней — и мы не знаем, когда это кончится. Ни читать, ни писать не могу. На лекарей и лекарства опять занял у Некрасова 50 руб. . Как можно помогать семье своими трудами, если труды мои никому не нужны. Чем заплатить докторишке, платить за квартиру, когда жалованья не хватает на домашний обиход?»

В письме Яков Петрович выслал поэтический экспромт, в котором рассказывал о своем смятенном душевном состоянии:

Все минуты мелочного горя,
Все минуты счастья сочтены.
Не было ни бурь в житейском море,
Нет отрадной светлой тишины.
Мне в лицо лишь резкий ветер веял,
До костей прохватывал меня —
Сквозь туман на снасти дождик сеял,
И без качки я не помню дня.
Были силы — я вперед стремился.
Не было — боялся отставать.
И не знаю, где б я очутился,
Если б не умел лавировать.
Вот опять туманы налетели —
Знойный ветер начинает дуть —
Где же цель? — Я так далек от цели.
Хоть бы пристань — пристань где-нибудь.
Хоть бы к ночи — берег благодатный
При луне, в серебряной пыли
Темный сад и воздух ароматный.
И огни. И музыка вдали.

Словно вся прошедшая жизнь медленно проплывала перед усталым взором поэта: и робкое свидание в темном саду, и качка в бурном море, и мелодии романсов и песен на его стихи. Только «берег благодатный» все отдалялся и отдалялся.

«»Пленительным беспорядком» отличаются произведения Полонского, — отмечает современный историк Л.В. Блонский, — есть в них и «траур» по мирскому злу и горю, но голова его музы сияет отражением небесного света; в ее голосе смешиваются тайные слезы переживаемого горя с пророческой сладостью лучших надежд. Чувствительная — быть может, даже слишком — к суете и злобе житейской, его муза стремится уйти от них за «колючие вершины любви», «в золотые облака» и там и там высказываться свободно и легко с доверчивостью детской».

К счастью Якова Петровича, Наташа вскоре пошла на поправку.

В 1876 году вышел в свет сборник новых стихотворений Полонского «Озими» (в двух частях). Посылая свое детище Тургеневу, Полонский писал: «Воображаю себе, как много, много стихов и куплетов ты осудишь в этом сборнике. Если я недоволен чуть ли не половиною всего того, что мной напечатано — что ж ты? Заранее смущаюсь, краснею и глаза потупляю». Почему поэт был недоволен «чуть ли не половиною» своих стихов — понять можно, но зачем он их публиковал — известно только ему. Первоначально автор намеревался дать сборнику название: «Без отклика». Так оно, в сущности, и получилось: серьезных отзывов на выход книги в печати не последовало.

В том же году в Праге был опубликован сборник Т.Г. Шевченко «Кобзарь» на украинском языке с приложением воспоминаний Тургенева и Полонского о малороссийском поэте и художнике. Якову Петровичу творчество украинского собрата было особенно дорого, поскольку Тарас Григорьевич, как и он сам, занимался не только поэзией, но и живописью. «Не знаю, был бы Шевченко великим живописцем, если б судьба не помешала ему. — писал Полонский, — но, как рисовальщик, смело говорю, он мог бы стать в числе европейских знаменитостей».

 

АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ «ПО ГОРАМ ДВЕ ХМУРЫХ ТУЧИ» ПОЛОНСКОГО

Творчество Якова Петровича Полонского неразрывно связано с природой родного края, которая служила источником вдохновения для поэта. Одним из ярких образцов его пейзажной лирики является стихотворение «По горам две хмурых тучи», в котором во всей красе описана природная стихия. При помощи краткого анализа «По горам две хмурых тучи» по плану ученики 6 класса смогут подготовиться к уроку литературы.

КРАТКИЙ АНАЛИЗ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением По горам две хмурых тучи.

История создания – Стихотворение написано в 1859 году.

Тема стихотворения – Динамическое противостояние природных стихий, которое находит своё отражение во взаимоотношениях между людьми.

Композиция – Произведение можно назвать лиро-эпическим, поскольку оно имеет сюжет: ярко выраженную завязку (блуждание по небу туч), кульминацию (ожесточённое противостояние туч и удар грома) и развязку (успокоение).

Жанр – Лирическое стихотворение.

Стихотворный размер – Хорей с применением перекрестной рифмовки.

Олицетворения – «эхо засмеялось», «скала вздохнула», «тучи ссорятся».

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

Будучи выходцем из обедневшего дворянского семейства, Яков Петрович с юных лет был вынужден самостоятельно зарабатывать себе на хлеб. Он поступил в московский университет на юридический факультет, чтобы в будущем стать чиновником. Однако в душе он всегда был поэтом.

Стихией Полонского был чистый лиризм, навеянный произведениями Пушкина и Лермонтова. Неудивительно, что многие стихи Якова Петровича впоследствии были положены на музыку – настолько лирично и мелодично они были написаны.

К таким произведениям относится и стихотворение «По горам две хмурых тучи», написанное поэтом в 1859 году и ставшее достойным образцом его пейзажной лирики. Стихотворение, в котором описано противостояние двух грозовых туч, часто сравнивают с другим лирическим произведением – знаменитым «Утёсом» Михаила Юрьевича Лермонтова.

Главная тема – ожесточённое соперничество разыгравшихся природных стихий. Блуждавшие по вечернему небу две грозовые тучи находят приют на одинокой скале. Однако ни одна из них не собирается уступать место другой, и между ними разгорается противостояние с молнией и громом. И лишь умоляющий стон скалы заставляет тучи прекратить вражду и успокоиться.

Эти яркие образы не указывают на конкретный источник, и за противостоянием туч можно разглядеть конфликтные ситуации, столь распространённые в любом обществе. Можно с лёгкостью представить себе двух братьев, которые отчаянно соперничают друг с другом за внимание любящей матери. Или же взрослых мужчин, которые пытаются завоевать благосклонность прекрасной дамы.

Когда же виновница конфликта устаёт от соперничества, она просит враждующие стороны умерить свой пыл и примириться друг с другом. Таким образом, Якову Петровичу удалось в аллегорической форме ярко и красочно передать картину человеческого непонимания.

Своим произведением он хотел донести главную мысль, согласно которой вражда и агрессия не способны зажечь ответную любовь, лишь усмирение собственной гордыни и амбиций помогут обрести взаимопонимание.

КОМПОЗИЦИЯ

Данное стихотворение представляет собой цельное стихотворение, которое не делится на условные составляющие. Композиция имеет cюжет: чётко выраженную завязку, кульминацию и развязку.

В завязке произведения автор показывает медленное блуждание по вечернему небу двух грозовых туч, которые одновременно находят удобное пристанище на ночь – высокую скалу.

Однако тучи не желают уступить друг другу место, и между ними завязывается серьёзное противостояние, которое завершается кульминационным моментом – громом и «яркой молнии ударом».

Вот только скала не выдерживает этих баталий и «стоном жалобно» усмиряет разбушевавшиеся тучи, которые уже не смеют возобновить свой конфликт. Они успокаиваются и мирно располагаются у подножия приютившей их скалы. Такова развязка этого произведения.

Стихотворный размер – хорей с перекрестной рифмовкой, в последних четырёх стихах рифмовка кольцевая. Стихотворение формально не делится на строфы.

Произведение написано в жанре лирического стихотворения, здесь важно эмоциональное начало.

СРЕДСТВА ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ

Для того, чтобы читатель смог в полной мере представить себе картину, описанную в произведении, поэт использовал широкий спектр средств художественной выразительности.

Насладиться динамикой пейзажа, услышать звуки яростной грозы помогают многочисленные глаголы движения ( «сошлись», «блуждали», «не уступили», «огласились» и пр.). Раскаты грома как нельзя лучше передаются при помощи аллитерации – использовании определённых звуков, в данном случае это ра, ро, ру, ры, ре, ри.

Также поэт использует красочные эпитеты (« знойным», «жалобно», «яркой ») и олицетворения (« эхо засмеялось», «скала вздохнула», «тучи ссорятся »).

Источник